[ad_1]
Το “Mission: Impossible” είναι ένα franchise γνωστό για τα κόλπα με μεγάλο προϋπολογισμό, που αψηφούν τον θάνατο, αλλά μερικές φορές δεν υπάρχει τίποτα πιο σασπένς από ένα καλό παλιομοδίτικο, πρόσωπο με πρόσωπο βλέμμα.
Αυτό έφερε ο ηθοποιός Henry Czerny στην πρώτη ταινία της σειράς, που κυκλοφόρησε το 1996. Καθώς ο επίσημος Kittridge, σκηνοθέτης του Impossible Mission Force, ο Czerny χλεύαζε τον σταρ Τομ Κρουζ με τέτοια γευστική συγκατάβαση που το τεταμένο τους πρόσωπο-à-tête στο ένα εστιατόριο της Πράγας —που γυρίστηκε σε παραληρηματικές γωνίες από τον σκηνοθέτη Μπράιαν Ντε Πάλμα— έγινε ένα από τα κορυφαία σημεία της ταινίας.
Έξι ταινίες αργότερα, στο νέο «Mission: Impossible — Dead Reckoning Part One», ο Kittridge επέστρεψε για να χλευάσει και να καυτηριαστεί με τον υπερπράκτορα του Cruise, Ethan Hunt. Ο Christopher McQuarrie, ο οποίος σκηνοθέτησε τις τρεις τελευταίες ταινίες του franchise, είπε ότι από καιρό σκόπευε να επιστρέψει ο Czerny στο μαντρί.
«Ο Χένρι Κίτριτζ δεν είναι κακός», έγραψε ο ΜακΚουάρι σε ένα email. «Δεν είναι καν ανταγωνιστής. Είναι ένας άξιος αντίπαλος, που περπατά στη γραμμή μεταξύ ενός άντρα που αγαπάμε να μισούμε και θέλουμε να μας αρέσει. Είναι κάθαρμα, αλλά είναι ένα κάθαρμα που θέλουμε στο πλευρό μας».
Όταν ο 64χρονος Czerny επιβιβάστηκε στη νέα ταινία, εξεπλάγη με το πόσο ρευστή ήταν η παραγωγή: ο McQuarrie και ο Cruise ήξεραν τα σκηνικά δράσης που ήθελαν να συμπεριλάβουν, αλλά οι σκηνές που τα συνέδεαν ήταν ακόμα προς όφελος. Μεγάλο μέρος της έκθεσης που θα δημιουργούσε αυτές τις σεκάνς τελικά έπεσε στον Czerny, ο οποίος μπορεί να προσφέρει πληροφορίες για τη ρύθμιση των στοιχημάτων με μουσική χάρη.
Αν αυτή είναι η χαρακτηριστική γεύση που μπορεί να προσφέρει ο Czerny, είναι στην ευχάριστη θέση να το προσφέρει. «Έφαγα το «The Bear» χθες το βράδυ», είπε ο Czerny κατά τη διάρκεια μιας βιντεοκλήσης την περασμένη εβδομάδα, «και αυτή η εικόνα του «Mission: Impossible» συνεχίζει να εμφανίζεται ως ένα όμορφο γαλλικό πιάτο, καθώς όλα έχουν μειωθεί και η γεύση είναι βαθιά περίπλοκο, μοναδικό, ξεχωριστό».
Ακολουθούν επεξεργασμένα αποσπάσματα από τη συνομιλία μας, που έγινε πριν από την απεργία της SAG-AFTRA.
Ο Chris McQuarrie έχει πει ότι από τότε που ανέλαβε τα καθήκοντα σκηνοθεσίας σε αυτό το franchise, έψαχνε την κατάλληλη στιγμή για να σας φέρει πίσω. Γνωρίζατε ότι είστε υπό εξέταση;
Δεν είχα ιδέα. Στην πραγματικότητα, όταν έλαβα την κλήση, είχαν περάσει σχεδόν 25 χρόνια από τη μέρα που ο Brian De Palma και ο Tom αποφάσισαν ότι θα γίνω ο Kittridge τους. Τον Ιανουάριο του 2020, ο McQ ήθελε να μου μιλήσει για την επιστροφή του Kittridge. Σκέφτηκα ότι ήταν λίγο αστείο και είπε, «Όχι, σοβαρά». Έτσι, του μίλησα την επόμενη μέρα και είπε: «Δεν είμαστε σίγουροι τι κάνουμε με το σενάριο ακόμα». Σκέφτηκα, «Ναι, έχεις κάπου ένα σενάριο στο κάτω συρτάρι. Έλα, απλά δεν μου λες τι θέλεις να κάνεις με τον τύπο». Αλλά το σενάριο είναι πολύ ρευστό.
Τι σου είπαν γιατί σε έφεραν πίσω;
Νομίζω ότι τον έφεραν ως γρέζια που θυμόμαστε στο παπούτσι του Ίθαν. Η αρχική ιδέα ήταν ότι αντιπροσώπευε τη γραφειοκρατία – τον Διευθύνοντα Σύμβουλο ή οτιδήποτε άλλο – που δεν του αρέσει το περιουσιακό στοιχείο να είναι ανθρώπινο. Έτσι, με τον Ίθαν, είναι το πλεονέκτημα του κόσμου. Και ο αμερικανικός λαός που ο Κίτριτζ, ως ένα βαθμό, πιστεύει ότι εκπροσωπεί, είναι μέτοχοί του. Δεν του αρέσει που υπάρχει ένα άτομο στο οποίο είναι υπόλογοι. Ωστόσο, ποιον άλλο θα τηλεφωνήσετε;
Πώς άλλαξε από τότε που τον είδαμε στην πρώτη ταινία;
Ρώτησα τον McQ, «Εντάξει, τι νομίζεις ότι κάνει εδώ και 25 χρόνια;» Δεν ήταν πραγματικά ενοχλητικό για τον McQ που δεν υπήρχε απάντηση σε αυτό, και έμεινα κάπως έκπληκτος. Ταυτόχρονα, ο McQ έχει τόσο ευρεία εστίαση και αυτά τα στοιχεία επιτρέπεται να μεταφερθούν στην οθόνη από τον ηθοποιό: «Κάντε την εργασία σας, ενημερώστε με και θα τα λύσουμε, και στην πραγματικότητα θα τακτοποιήσουμε κάντε πολλές εκδοχές αυτού που νομίζετε ότι έκανε».
Έτσι, πριν φτάσω στο Λονδίνο για την προσαρμογή μου σε μια ταινία που πραγματικά δεν είχε σενάριο εκείνη την εποχή, είχαμε μια ιδέα για το τι θα κάνουμε. Σκέφτηκα ότι ο Κίτριτζ πήρε το σχολείο από τον Ίθαν πριν από 25 χρόνια, οπότε σκέφτηκε: «Εντάξει, θα δουλέψω σε όλα τα άλλα πρακτορεία στην Ουάσιγκτον γιατί δεν μου αρέσει να με σχολιάζει κάποιος που είναι νεότερος από εμένα». Οπότε νομίζω ότι δούλεψε οπουδήποτε μπορούσε σε όσο υψηλότερο επίπεδο μπορούσε, και επέστρεψε για να διευθύνει το Impossible Mission Force πολύ πιο μορφωμένος. Έχει μια πιο θλιβερή αλλά σοφότερη γνώση για το πώς λειτουργεί η αμερικανική μηχανή πληροφοριών και για ποιους λειτουργεί.
Πώς εξελίχθηκαν τα πράγματα με τον χαρακτήρα;
Ο McQ έχει μια διαδικασία που μπορεί να είναι πραγματικά εκφοβιστική για ηθοποιούς που δεν το έχουν ξανακάνει. Αυτό που έχω συνηθίσει μετά τη δουλειά σε μια παράσταση [he has appeared in several series, including “Revenge”] για μερικά χρόνια έχετε δύο λήψεις, ίσως, επειδή έχουμε 12 σελίδες να κάνουμε σήμερα. Πρέπει να επιλέξετε μερικά πράγματα και πρέπει να προχωρήσουμε. Αλλά με τον McQ, κάτι θα βγει με βάση αυτό που έχεις βάλει και θα αρχίσει να το προσαρμόζει. Θα σας επιτρέψει να πάτε προς μια συγκεκριμένη κατεύθυνση. Και μετά θα επιστρέψεις και θα το ξαναγυρίσεις αν θέλεις.
Αυτό που αναζητούσε, καταλάβαμε, ήταν αυτό το είδος του μεγαλύτερου αδερφού που συνέβαινε μεταξύ τους. Ο Κίτριτζ προσπαθεί ξεκάθαρα να κρατήσει τον Ίθαν στη σειρά, δεν θέλει να τον αφήσει να έχει όλα τα μάρμαρα, αλλά υπάρχει επίσης ένας βαθύς σεβασμός για αυτόν. Και ο McQ επέτρεπε σε αυτές τις γεύσεις να εμφανιστούν σε πολλές λήψεις, έτσι ώστε όταν μπήκε στην αίθουσα του μοντάζ, να μπορέσει να βελτιώσει τη σκηνή και να αποσταχθούν αυτές οι γεύσεις.
Τι πιστεύεις ότι κάνει τόσο νόστιμα τα μούτρα σου με τον Τομ;
Όταν εργάζεστε με τον Τομ, υπάρχει μια εστίαση που είναι διαθέσιμη για εσάς και μπορείτε να εξαφανιστείτε. Μπορείτε απλά να ανοίξετε τη βρύση και να δείτε τι βγαίνει. Ο Κίτριτζ και ο Ίθαν προφανώς έρχονται στο θέμα από διαφορετικές πλευρές. Ο Κίτριτζ πιστεύει ότι λειτουργεί για λογαριασμό των μετόχων του, όπως και ο Ίθαν. Αλλά η προσωπική επένδυση του Κίτριτζ στην επιτυχία είναι βαθύτερη από αυτή του Ίθαν: Η ιδέα του Ίθαν για την επιτυχία είναι ότι είμαστε όλοι καλύτερα, η ιδέα του Κίτριτζ για την επιτυχία είναι ότι είμαστε καλύτερα.
Φαίνεται να νιώθεις μεγάλη χαρά στις γραμμές του.
Ω Θεέ, σωστά; Λοιπόν, γιατί δεν το έκανες; Είναι λαχταριστά πράγματα. Ξεκίνησα με το κλασικό θέατρο και είναι σπάνιο να πεις μερικά από τα πράγματα που μπορεί να πει ο Κίτριτζ σε μια ταινία είδους. Μερικά από τα πράγματα είναι όμορφα γραμμένα. Και υπάρχει ένας ρυθμός που φαίνεται ότι είναι κάπως μοναδικός στον Henry Czerny, έμαθα.
Κατά τη διάρκεια της καριέρας σας, έχετε παίξει το μερίδιο των χαρακτήρων που σας προσφέρουν έκθεση. Πώς κάνετε αυτές τις γραμμές ζουμερές;
Βρίσκοντας τις απόλυτες στοιχειώδεις γεύσεις στην πρόθεση. Τι προσπαθώ να μεταφέρω; Ποιο είναι το διακύβευμα αν δεν το μεταφέρω; Και τι θα κάνω για να το μεταφέρω καθαρά και όσο πιο γρήγορα ή όσο πιο βαθιά μπορώ; Και αυτό δημιουργεί τον ρυθμό.
Ένα τέλειο παράδειγμα αυτού είναι η κεντρική σκηνή σας από το πρώτο “Mission: Impossible”.
Θα σας πω, και ο Τομ θα με επιβεβαιώσει σε αυτό, μερικές από αυτές τις σκηνές εμφανίζονται μια ή δύο μέρες πριν, ώστε να μην έχετε πολύ χρόνο για να το δείτε 200 φορές και να είναι μέρος του συστήματός σας στο έναν τρόπο που θα θέλατε. Αλλά με αυτή τη σκηνή, δεν άλλαξε λέξη. Δεν ξέρω γιατί, αλλά εκείνη την ημέρα, ο Ντε Πάλμα ήταν πολύ απασχολημένος με κόμματα και τελείες: «Δεν υπάρχει παράφραση εδώ».
Είσαι καλός στο να προσποιείσαι ότι η κάμερα δεν είναι εκεί όταν είναι τόσο κοντά όσο θέλει να το πει ο De Palma;
Δεν ήμουν τόσο πολύ τότε, αλλά είμαι τώρα. Γι’ αυτό οι σκηνές είναι τόσο ενδιαφέρουσες, νομίζω, μεταξύ Ίθαν και Κίτριτζ: Υπάρχει μια οικειότητα εκεί που προσπαθώ και διατηρώ.
Στη νέα ταινία, η ίδια η παρουσία σας σε μια σκηνή φαινόταν να κάνει τις γωνίες της κάμερας πιο δραματικές.
Ω ναι. Είδος πεταλούδας [Kirby] και γύρισα τη σκηνή του τρένου και μετά γυρίσαμε τη σκηνή ανάμεσα στον Ίθαν και τον Κίτριτζ — μια επανάληψη, γιατί είχαν προσθέσει έναν χαρακτήρα. Πήγαμε και γυρίσαμε μερικά από αυτά, και τραβούσαν από τις γωνίες του De Palma, θα τους πούμε. Μετά κοιτάχτηκαν και σκέφτηκαν, πρέπει να επιστρέψουμε και να ξαναγυρίσουμε τη σκηνή του τρένου.
Πραγματικά? Ξαναγύρισαν ολόκληρη τη σκηνή του τρένου με περισσότερες λοξές γωνίες;
Λειτουργούσε θεματικά. Η πρόθεση γέννησε τη μορφή. Δεν ήταν ένα πρόσθετο, ήταν, «Ω, έτσι είναι. Ας επιστρέψουμε και ας το κάνουμε αυτό». Αυτός είναι ο τρόπος που συνδυάζουν αυτά τα πράγματα.
Τι θυμάστε από το καστ στο πρώτο «Mission: Impossible»;
Δεν ήθελα να το κάνω στην αρχή. Ήμουν στη Βραζιλία και δεν είχα καλή διάθεση, δεν μιλούσα τη γλώσσα, δεν είχα κοιμηθεί εδώ και εβδομάδες και γυρίζαμε νύχτες [on a Brazilian film] – ήταν μια καταστροφή. Μου τηλεφώνησε ο εκπρόσωπος μου, λέγοντας: «Ο Μπράιαν και ο Τομ θέλουν να τους κάνεις το Kittridge». Είπα, «Δεν νομίζω ότι μπορώ να το κάνω». Είπε, «Χένρι, το κάνεις. Δεν ξέρω τι διάολο σκέφτεσαι, αλλά σε τρεις εβδομάδες, θα επιστρέψεις εδώ και θα το κάνεις αυτό».
Εντάξει. Πήγα στη CIA για μερικές μέρες και μίλησα με τον κόσμο. Σκέφτηκα, «Πώς λειτουργεί αυτό; Δεν θα μου πουν τα πάντα, αλλά θέλω να πιω λίγο χυμό εκεί». Όταν πήγα να κάνω την πρόβα για την «Αποστολή», την πρώτη, είχα όλες αυτές τις ιδέες: «Ξέρεις, αυτό που συμβαίνει στην πραγματικότητα είναι μπλα, μπλα, μπλα». Ο Μπράιαν είπε: «Καλό να το γνωρίζουμε, αλλά δεν κάνουμε ντοκιμαντέρ». Ωστόσο, αυτή η έρευνα βοήθησε λίγο περισσότερο τον χαρακτήρα για μένα.
Μετά την πρώτη ταινία, περιμένατε να συνεχίσετε με το franchise;
Α, υπάρχει μια ιστορία εκεί. Στο τέλος του, σκέφτηκα ότι θα είχα ένα γεύμα μαζί [producer] Paula Wagner γιατί επιλέχτηκα για το δεύτερο. Συζητήσαμε τι θα μπορούσε να έκανε ο Kittridge στο πρώτο, τι νομίζω ότι θα έπρεπε να κάνετε στο δεύτερο. Η Paula Wagner άκουσε πολύ ευγενικά, πλήρωσε το μεσημεριανό γεύμα, και αυτό ήταν το τελευταίο που άκουσα από αυτήν. Έκαψα τη γέφυρα με όλες αυτές τις ιδέες για το τι πρέπει να κάνει ο Kittridge. Ήταν η μεγάλη μου ιδέα για το τι είχα να προσφέρω στο Χόλιγουντ μετά τη δεύτερη ταινία μου εκεί.
Πρέπει να είναι πολύ γεμάτος ο κύκλος για να επιστρέψεις σε αυτό το franchise με έναν σκηνοθέτη που στην πραγματικότητα καλωσορίζει κάθε σκέψη που έχεις για τον χαρακτήρα.
Ποιος θα το σκέφτηκε; Να είστε υπομονετικοί, να είστε ειλικρινείς. Ιδού, θα εμφανιστούν πολύ ωραία πράγματα.
[ad_2]
Source link
