[ad_1]
Το ντοκιμαντέρ του Sébastien Lifshitz «Casa Susanna» θυμάται μια κοινότητα διασταυρωμένων ανδρών και τρανς γυναικών που βρήκαν καταφύγιο στους Catskills τις δεκαετίες του 1950 και του ’60. Ο τόπος συγκέντρωσης τους, ένα βικτοριανό πανσιόν, βαφτίστηκε Casa Susanna από το όνομα μιας από τις ιδρυτές της, της Susanna Valenti, μεταφράστριας και ραδιοτηλεοπτικής εκπομπής, η οποία ήταν παντρεμένη με τη Marie Tonell, μια κατασκευή περουκών από τη Νέα Υόρκη. Το ζευγάρι διηύθυνε το Casa Susanna μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1960, αλλά η ύπαρξή του έγινε ευρύτερη ευαισθητοποίηση με τη δημοσίευση του 2005 ενός βιβλίου που συλλέγει στιγμιότυπα από την Casa Susanna που είχαν βρεθεί σε μια υπαίθρια αγορά της Νέας Υόρκης.
Ο Lifshitz, ο οποίος είναι Γάλλος, γυρίζει ταινίες για το φύλο και την ταυτότητα από τις αρχές της δεκαετίας του 2000. «Η ιστορία της Casa Susanna δεν έπρεπε να είναι ορατή ή «έξω», επομένως είναι θαύμα το ότι μπορούμε να γνωρίζουμε ολόκληρη την ιστορία σήμερα», είπε. Πήρε συνέντευξη από δύο αποφοίτους, την Katherine Cummings και την Diana Merry-Shapiro, οι οποίες μοιράστηκαν τα ταξίδια και τους αγώνες τους, και επισκέφτηκαν ξανά τους χώρους τους στο Catskills. (Μια εκδοχή της ιστορίας του σπιτιού απεικονίστηκε στο «Casa Valentina», ένα έργο του 2014 από τον Χάρβεϊ Φίερσταϊν.)
Μίλησα με τον Lifshitz για τη δημιουργία αυτού του ντοκιμαντέρ, το οποίο προβάλλεται στο PBS την Τρίτη ως μέρος του “American Experience”. σε μια στιγμή αυξημένης ορατότητας και αναταραχής γύρω από ζητήματα ταυτότητας. Ακολουθούν επεξεργασμένα αποσπάσματα από τη συνομιλία μας.
Πώς συναντήσατε για πρώτη φορά την Casa Susanna;
Η πρώτη φορά που το άκουσα ήταν η έκδοση του βιβλίου το 2005. Το αγόρασα τότε γιατί είμαι και συλλέκτης φωτογραφιών. Εδώ και πολλά χρόνια αγόραζα στιγμιότυπα σε υπαίθριες αγορές και πωλήσεις γκαράζ στη Γαλλία. Ασχολούμαι με τις queer φωτογραφίες και όλους αυτούς τους αόρατους ανθρώπους από τότε που ήμουν παιδί. Το 2015, έκανα μια μεγάλη έκθεση με τις φωτογραφίες που μάζευα για cross-dressing και μίλησα με μια φωτογράφο, την Isabelle Bonnet, η οποία είχε κάνει ένα απομνημονεύματα για την Casa Susanna. Είπα να κάνουμε μια ταινία για αυτό [the documentary credits her as a collaborator]γιατί είναι μια πολύ σημαντική ιστορία για την pre-queer κουλτούρα, αυτό το υπόγειο δίκτυο cross-dressing.
Τι σας εντυπωσίασε στο Casa Susanna;
Η δημιουργία αυτού του καταφυγίου ήταν κάτι το εξαιρετικό. Αν είχατε την επιθυμία να ντύνεστε σταυρωτά, τίποτα γύρω σας δεν θα μπορούσε να σας βοηθήσει να το καταλάβετε εκείνη τη στιγμή. Αυτές οι πολύ προσωπικές ερωτήσεις ήταν αδύνατο να συζητηθούν με κανέναν άλλο. Οι περισσότεροι από τους άνδρες στην κοινότητα Casa Susanna ήταν λευκοί άνθρωποι από τη μεσαία τάξη που είχαν καλές δουλειές και λίγα χρήματα, και ήταν παντρεμένοι, μερικοί με παιδιά. Αυτό που είναι επίσης συναρπαστικό είναι ότι αυτή η κοινότητα δημιουργήθηκε με συγκεκριμένους κανόνες. Για παράδειγμα, οι ομοφυλόφιλοι ή οι τρανσέξουαλ απαγορεύονταν. Δέχονταν μόνο άτομα που παρουσιάζονταν ως άντρες που διασταυρώνονται. Είναι λοιπόν παράξενο να πιστεύουμε ότι, κατά κάποιο τρόπο, είχαν ξαναδημιουργήσει συντηρητικούς κανόνες μέσα σε αυτό το στήσιμο, πιθανώς επειδή φοβήθηκαν.
Πώς ήταν για την Κάθριν και την Νταϊάνα να μιλούν για τις αναμνήσεις τους;
Ήταν πολύ σημαντικό για αυτούς γιατί, όπως λένε, είναι ένα κομμάτι αυτού που ήταν. Για την Νταϊάνα ήταν η πρώτη φορά που έβγαινε η ίδια. Είναι 82 ετών, αλλά αυτή είναι η πρώτη φορά που μπορεί να πει σε όλους: «Αυτή είναι η ζωή μου. Αυτός είμαι». Μάλλον επειδή είναι σε αυτή την πολύ ώριμη ηλικία, ένιωσε την ανάγκη να είναι αληθινή με τον εαυτό της και με όλους τους ανθρώπους που είναι ακόμα γύρω της. Ήθελε επίσης να αποτίσει φόρο τιμής σε όλους τους πρωτοπόρους που γνώρισε. Και θα έπρεπε να είναι περήφανη, γιατί ήταν πολύ γενναία. Αυτό που είναι επίσης συναρπαστικό με την Νταϊάνα είναι ότι είχε [gender confirmation surgery] όταν ήταν νέα, και από εκείνη τη στιγμή, έγινε μια αόρατη γυναίκα στην αμερικανική κοινωνία. Ήμασταν τόσο τυχεροί που βρήκαμε αυτήν και την Κέιτ. Η Κέιτ πέθανε μόλις λίγους μήνες μετά τα γυρίσματα. Γι’ αυτό όλες αυτές οι αόρατες ιστορίες είναι τόσο πολύτιμες.
Για την Betsy [Wollheim], ήταν η πρώτη φορά που μπόρεσε να πει την ιστορία του πατέρα της, Donald Wollheim. Ήταν συγγραφέας και εκδότης επιστημονικής φαντασίας, αλλά ο κόσμος δεν γνώριζε τη μυστική του ιστορία. Σκέφτηκα ότι ήταν ενδιαφέρον να καταλάβω μέσω της Betsy τι ήταν για μια παραδοσιακή αμερικανική οικογένεια να έχει έναν πατέρα ως διασταυρωτή και πιθανώς ένα τρανς άτομο. Και μέσω του Γρηγορίου [Bagarozy]βλέπουμε πώς καταλάβαινε τη γιαγιά του, τη Μαρί, και τη Σουζάνα.
Από πού βρήκατε τις πολύχρωμες φωτογραφίες της Kodachrome στην ταινία;
Είχα τις φωτογραφίες από το βιβλίο, φυσικά, που βρίσκονται τώρα στην Πινακοθήκη του Οντάριο. Αλλά ένα δεύτερο μέρος προέρχεται από τη συλλογή της Cindy Sherman. Ήξερα ότι η Cindy είχε φωτογραφίες της Casa Susanna επειδή βρήκε ένα άλμπουμ σε μια υπαίθρια αγορά στη Νέα Υόρκη. Έτσι, επικοινώνησα μαζί της και ήταν πολύ σε αυτό και είπε, φυσικά μπορείτε να τα χρησιμοποιήσετε. Το έργο της Σίντι είναι για την Αμερικάνα και τα στερεότυπα αναπαράστασης στην Αμερική και γοητεύτηκε από τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι σκηνοθετούν τον εαυτό τους στις φωτογραφίες, επειδή σκηνοθετεί τον εαυτό της. Ο τρόπος με τον οποίο οι άνδρες στο Casa Susanna χρησιμοποιούσαν τη γυναικεία αναπαράσταση και σεβάστηκαν έναν κώδικα όσον αφορά τα ρούχα, δεν ήθελαν να μοιάζουν με pinup ή βασίλισσα του Χόλιγουντ. Οι περισσότεροι πιθανότατα ήθελαν να μοιάσουν στις μητέρες, τις αδερφές ή τις συζύγους τους. Σαν τη γυναίκα της διπλανής πόρτας, με αστικό τρόπο.
Μια τρίτη πηγή ήταν οι φωτογραφίες που είχε ο πατέρας της Betsy, επειδή ήταν εντελώς μανιακός με ζητήματα ταυτότητας. Είχε όλη την τεκμηρίωση που μπορούσε να βρει εκείνη τη στιγμή και η Μπέτσι κρατούσε τα πάντα από τα αρχεία του.
Πώς βλέπετε αυτό το κομμάτι της αμερικανικής ιστορίας υπό το φως των νέων αντι-τραν νόμων σε αυτή τη χώρα;
Είμαι σοκαρισμένος που σήμερα μπορείτε ακόμα να ακούσετε όλα αυτά τα λόγια εναντίον της κοινότητας των τρανς. Αυτά είναι στάσεις και λόγια μιας άλλης εποχής και σκέφτηκα ότι δεν θα μπορούσε να συμβεί ποτέ. Παλιά πιστεύαμε ότι τα πολιτικά δικαιώματα που κατακτήθηκαν είναι για πάντα, αλλά δεν είναι. Πρέπει να είμαστε οι θεματοφύλακες αυτών των δικαιωμάτων. Οι ταινίες, τα βιβλία, οι εκθέσεις και όλα αυτά είναι ένας τρόπος για να εκπαιδεύσουμε και να κάνουμε τους ανθρώπους να κατανοήσουν ότι η ταυτότητα είναι διαφορετική και αυτή η διαφορετικότητα είναι τόσο σημαντική. Στα γαλλικά λέμε richesse. Είναι ένας θησαυρός που πρέπει να προστατεύσετε. Μου αρέσει να βλέπω τι σε κάνει αυτό που είσαι.
[ad_2]
Source link
