[ad_1]
Αν όχι για το αχαλίνωτο ποτό, θα μπορούσε εύκολα να ήταν μια κωμωδία. Απλά κοιτάξτε τους: Kirsten, ξανθά όμορφη με ένα ανεκτικό χαμόγελο και μια γρήγορη απάντηση. Ο Τζο, χαριτωμένος με σγουρά μαλλιά, αλλά πολύ αλαζονικός για να καταλάβει ότι θα πρέπει να συνεχίσει το παιχνίδι του για να κερδίσει αυτή τη γυναίκα.
Λίγες στιγμές από τη συνάντησή τους το 1950 στη Νέα Υόρκη, ξεσπά με ευγένεια στο τραγούδι – κάποιο αλαζονικό ρομαντικό ψεύτικο για τους δυο τους μαζί κάτω από «ένα παρεκκλήσι με αστέρια». Τότε τον πειράζει και πάλι στη γη.
«Ουάου», λέει. «Ποιον μαγεύεις; Δεν μπορεί να είμαι εγώ. δεν με ξέρεις».
Ωστόσο, αυτό είναι το κλασικό «Days of Wine and Roses» που χαρακτηρίζει τον εθισμό, οπότε κάποιοι από εμάς τις γνωρίζουμε ήδη. Στο απίστευτα ειλικρινές τηλεπαιχνίδι του JP Miller το 1958, με πρωταγωνιστές την Piper Laurie και τον Cliff Robertson, και στην κάπως παραποιημένη κινηματογραφική μεταφορά του 1962, με πρωταγωνιστές τον Lee Remick και τον Jack Lemmon, η Kirsten και ο Joe είναι το ελκυστικό ζευγάρι που κάνει μια οδυνηρή, χέρι-χέρι καταστροφή. αυτοκαταστροφή μέσω αλκοόλ.
Στο τζαζ, πονεμένο μιούζικαλ του Craig Lucas και του Adam Guettel που βασίζεται στο τηλεπαιχνίδι και την ταινία, η Kelli O’Hara και ο Brian d’Arcy James είναι μια απαίσια λαμπερή Kirsten και Joe — O’Hara, με εξαιρετική φωνή, τραγουδώντας 14 από τα 18 της σειράς. νούμερα, επτά από αυτά σόλο. Σκηνοθετημένο στην παγκόσμια πρεμιέρα του από τον Michael Greif για την Atlantic Theatre Company, αυτό το «Days of Wine and Roses» γεμίζει με ένδοξο ήχο το παλιό ενοριακό σπίτι Gothic Revival που είναι το Linda Gross Theatre.
«Δύο άνθρωποι εγκλωβισμένοι στη θάλασσα», η Kirsten και ο Joe τραγουδούν αραιά, στοιχειωμένα, στον σύντομο και τέλειο πρόλογο. «Είμαστε δύο άνθρωποι που έχουν εγκλωβιστεί».
Έτσι είναι. Αλλά όταν συναντιούνται για πρώτη φορά, σε ένα πάρτι σε ένα γιοτ στο East River, η Kirsten είναι μια μη πότης που δεν ενδιαφέρεται πρωτίστως για το αλκοόλ, ενώ η Joe είναι αποφασισμένη να απολαύσει, γιατί τότε μπορεί να γίνει η φίλη του στο ποτό. Το ότι συναινεί και μετά πέφτει τόσο μακριά τον κάνει διαφθορέα της, ή έτσι θα πιστεύει πάντα ο λιγομίλητος πατέρας της (ένας υπέροχα τραχύς Μπάιρον Τζένινγκς).
«Δώσε τον, Κιρς», της λέει όταν είναι ήδη πολύ αργά. Και ούτως ή άλλως είναι οι ωκεανοί του ποτού στη σχέση τους που πρέπει πραγματικά να φύγουν.
Ο Lucas και ο Guettel, που σημείωσαν μεγάλη επιτυχία την ίδια περίοδο του μεσαίου αιώνα στο μιούζικαλ τους στο Μπρόντγουεϊ το 2005, “The Light in the Piazza”, στο οποίο πρωταγωνίστησε και ο O’Hara, έχουν μιλήσει δημόσια για τους προηγούμενους προσωπικούς αγώνες με την κατάχρηση ουσιών. Εξαλείφοντας τη βαρύτητα των προηγούμενων εκδόσεων του «Days of Wine and Roses» και μαλακώνοντας τις λεπτομέρειες της υποβάθμισης του Joe, μπαίνουν βαθύτερα στις συγκλονιστικές οικογενειακές συνέπειες του εθισμού.
Ο Lucas (βιβλίο) και ο Guettel (μουσική και στίχοι) υποθέτουν περιστασιακά την εξοικείωση του κοινού με την πλοκή ή απομακρύνονται τόσο πολύ από το μελόδραμα που στρέφονται σε συναισθηματική ξηρότητα. Αλλά αποτυπώνουν επίσης αδιαμφισβήτητα την ευδαιμονία που νιώθουν η Kirsten και η Joe μέσα στο συννεφάκι τους για ένα τρίο: μόνο οι δυο τους και αλκοόλ, οργανώνοντας ένα ιδιωτικό πάρτι που συνεχίζεται και συνεχίζεται.
Όχι για αυτούς τους απολαυστικούς εραστές οι χορδές του Henry Mancini, που σκόραρε την ταινία. στο τραγούδι που μιξάρει κοκτέιλ «Evanesce», ο Guettel τους δίνει λαμπερή, γρήγορη μουσική, ξέφρενη και χορευτική — και όταν κάνουν λίγο απαλό παπούτσι σε αλάτι χυμένο στο πάτωμα, υπάρχει μια παιχνιδιάρικη αδιαφορία στα γυαλόχαρτα κρουστά τους. (Η χορογραφία είναι των Sergio Trujillo και Karla Puno Garcia.) Αυτό είναι το υψηλό που κάνει τη νηφαλιότητα τόσο αδιανόητη για την Kirsten και τον Joe, ακόμη και όταν οι ζωές τους διαλύονται.
Κάτι που κάνουν, ανησυχητικά, παρά την αγάπη τους ο ένας για τον άλλον και για την υπερ-ικανή κόρη τους, Λίλα (Έλα Ντέιν Μόργκαν), που μαθαίνει πολύ μικρή να προσέχει τον εαυτό της και να λέει ψέματα για να καλύπτει τους γονείς της. Είναι η Τζο που βρίσκει τη δύναμη, τελικά, να επιλέξει το παιδί της από το αλκοόλ, και η Κίρστεν που νιώθει εγκαταλελειμμένη από τον σύζυγό της, καθώς προσκολλάται σε αυτό που ήταν ο ιδιωτικός τους κόσμος.
Επηρεάζοντας την Ο’Χάρα, η Κίρστεν είναι λιγότερο ελκυστική από τον Τζο, η ιστορία του οποίου τον κάνει έναν βετεράνο που επέστρεψε πρόσφατα στον πόλεμο της Κορέας. (Η αναδρομή μάχης που υποφέρει ο Τζο κατά τη διάρκεια μιας μεθυσμένης υπερφαγίας αισθάνεται άδικη.)
Η Kirsten δεν έχει τέτοιο πλαίσιο και, κατά συνέπεια, φαίνεται παράξενα σύγχρονη, γεγονός που κάνει την παράσταση, παρ’ όλη την άνθηση του σχεδιασμού της δεκαετίας του ’50, να αισθάνεται ξεριζωμένη στο χρόνο. (Τα σκηνικά είναι της Lizzie Clachan, τα κοστούμια της Dede Ayite.) Η Kirsten έχει επίγνωση του σεξισμού που διαπερνά την εποχή της – κάνει ευδιάκριτη αναφορά στον μικροσκοπικό αριθμό γυναικών γερουσιαστών – αλλά η παράσταση δεν φαίνεται να είναι εντελώς. (Προειδοποίηση: Spoilers είναι μπροστά.)
Δεν υπάρχει καμία αίσθηση της κακομεταχείρισης που θα χαιρετούσε μια γυναίκα αλκοολική στη δεκαετία του 1950, πόσο μάλλον για μια που αφήνει το παιδί της, ή για την αυστηρή κρίση που θα επιβαλλόταν σε μια παντρεμένη γυναίκα που κοιμάται με περίεργους άντρες όταν είναι σε λυγισμένη. Ή πώς κάτι από αυτά θα συνέβαλε στην απέχθεια της ίδιας της Κίρστεν για τον εαυτό της.
Ωστόσο, αυτό το “Days of Wine and Roses” έχει πηγαδάκια συμπόνιας για τη συγκίνηση της στο αλκοόλ.
«Μην με παρατάς», γράφει η Kirsten στην κόρη της. Μπορεί ακόμη και να το εννοεί όταν προσθέτει: «Θα είμαι σπίτι σύντομα».
Days of Wine and Roses Μέχρι τις 16 Ιουλίου στο Linda Gross Theatre, στο Μανχάταν. atlantictheater.org. Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα 45 λεπτά.
[ad_2]
Source link
